Le mois d'octobre arrive à la Fondation Claudine et Jean-Marc Salomon pour l'art contemporain et avec lui plusieurs rendez-vous à ne pas manquer !

... à vos agendas !

JEUDI 3 OCTOBRE
19H

Entretien mené par Philippe Piguet

A propos de l'artiste :

Après des études de communication visuelle à l’Université publique d’Art de Téhéran, elle arrive en France en 2004. Elle est ensuite admise à l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris dans l’atelier d’Annette Messager dont elle sort avec les Félicitations du Jury en 2008. Au cours de ses études aux beaux-arts et dans le cadre d’un échange, elle étudie le cinéma à l’université Emily Carr au Canada. Elle intègre en 2010 le Fresnoy, le studio national des arts contemporains à Tourcoing.

Pour ses œuvres, Elika Hedayat se sert souvent des témoignages et du documentaire expérimental mises en scène dans un univers onirique et imaginaire. Ses histoires sont contemporaines et ses personnages réels.

L’ensemble de son œuvre revisite des références historiques, les transférant sur le terrain de l’expérience personnelle, utilisant principalement les diverses possibilités de son répertoire comme document narratif et outil de récupération de la mémoire.

Réalité, mémoire et imaginaire s’interpénètrent dans un récit personnel sous des formes différentes : Dessins, vidéos, documentaire, peinture et performance

ART TALK
La FabriC - 34 avenue de Loverchy 74000 Annecy
Participation 3€ / Gratuit étudiant -25 ans, Amis de la Fondation, -18 ans.

SAMEDI 5 OCTOBRE
11H

Visite commentée
en langue des signes de l'exposition "ANIMA - Quand le dessin s'anime".

Cette visite est menée par Aurore Sacquart, artiste et guide conférencière LSF.

ART SIGN
La FabriC - 34 avenue de Loverchy 74000 Annecy
Gratuit - sur inscription

  Derniers jours ! 
Jusqu'au 12 octobre  

A propos de l'exposition:

Les artistes à travers l'histoire ont toujours été des conteurs visuels, capturant l'esprit de leur époque à travers le dessin. Du passé à nos jours, le dessin a joué un rôle essentiel dans la compréhension des civilisations et continue d'inspirer les artistes contemporains.

Cette exposition propose d’aborder le médium du dessin sous ses multiples expressions et territoires : il ne relève jamais de la simple exécution d’un projet mais il est avant tout animé d’une énergie graphique. En réunissant des œuvres issues des territoires du dessin en mouvement, de l’animation, et du champ des arts visuels cette exposition collaborative propose des conversations graphiques souvent inédites en abolissant toutes les frontières de temps, de styles, de filières, d’écosystèmes et de hiérarchies.

L'exposition réunit des œuvres de la collection du FRAC Picardie et de la collection de Claudine et Jean-Marc Salomon, illustrant la diversité et la richesse de la grande aventure qu’est celle du dessin. Elle présente également plusieurs œuvres d'artistes de l'animation indépendante, en collaboration avec la Galerie MIYU.

Thématique sur l'année 2024-2025 
Rupture et persistance dans l'Histoire de l'art,
l'art contemporain au miroir de l'art ancien.

Cours 2 – jeudi 17 octobre 2024
 La question de l'intention : entre l'art plus intellectuel et l'art plus conceptuel.

 Prochains cours : 
Cours 3 – jeudi 28 novembre 2024
Cours 4 – jeudi 19 décembre 2024
Cours 5 – jeudi 9 janvier 2025
Cours 6 – jeudi 13 février 2025
Cours 7 – jeudi 20 mars 2025
Cours 8 – jeudi 10 avril 2025
Cours 9 - jeudi 29 mai 2025
Cours 10 - jeudi 12 juin 2025

A propos de l'artiste :

Né à l’aube des politiques économiques qui succèdent à l’ère de Mao Zedong, Yang Yongliang observe l’évolution fulgurante de la Chine, passant du statut d’une nation agricole à celui d’une puissance économique mondiale. Les pagodes et les avant-toits traditionnels de sa ville natale sont engloutis par la banlieue de Shanghai qui ne cesse de s’étendre.

Yang Yongliang fait de ce remplacement cruel le cœur de son travail en associant l’esthétique traditionnelle des shanshui (peintures de paysages héritées de la Dynastie Song) aux nouvelles techniques du numérique. Une dualité qui lui permet d’osciller entre la beauté des montagnes embrumées et la laideur des immeubles en béton : des contradictions que l’artiste arrange avec subtilité.

Le travail de Yang Yongliang suscite d’abord une impression de paysages classiques célébrant la nature dans toute sa majesté, mais un examen attentif révèle alors une autre image : celle de montagnes transformées et de forêts composées de gratte-ciel que l’artiste compose en empilant les photographies qu’il réalise lui-même. Un travail de composition minutieux qui engage à son tour le spectateur à prendre le temps d’observer pour comprendre l’histoire que nous dépeint Yang Yongliang.

Pour l'aritste, si la course effrénée vers la modernisation apporte avantages et prospérité pour certains, pour d’autres elle s’accompagne d’incertitude croissante et d’anxiété profonde. Ses œuvres contemplatives reflètent une polysémie où se mêlent constat, avertissement et prise de conscience. L’artiste dénonce l’urbanisation et le consumérisme, non seulement en Chine, mais dans le monde entier. Ainsi, avec ses shanshui contemporains Yang Yongliang souhaite déranger le spectateur, bousculer la conscience collective et nous forcer à nous interroger sur la modernisation et l’envahissement urbain.

Formé à la peinture et à la calligraphie traditionnelles chinoises dès l’enfance, Yang Yongliang est diplômé de la China Academy of Art en 2003, avec une spécialisation en design et communication visuelle. Artiste pluridisciplinaire, ses œuvres sont régulièrement exposées à l’international et présentes dans de nombreuses collections institutionnelles et privées.

+ infos sur le site internet de la Fondation Salomon
et auprès de la Ville d'Annecy

Fondation pour l'art contemporain Claudine et Jean-Marc Salomon

34 avenue de Loverchy 74000 Annecy, France

+33 4 50 02 87 52 - contact@fondation-salomon.com